吃瓜简评
，1. **@不讲武德**：光幕计划这块，真是给了大师们一个舞台！看这些年轻演员，真是“不讲武德”，直接把本事摆在台上，真香！ ，2. **@大神来啦**：AI能不能扮演演员？我看不了，真人感才是金子！光幕计划这波，真是给行业找回家！ ，3. **@吃瓜群众**：短剧行业快节奏，演员们日子难熬，但光幕计划让他们有机会“摆烂”，真是香！ ，4. **@码农搬砖**：从短剧到武侠，光幕计划真的是给年轻演员一个升级的机会，未来短剧质量肯定会涨！ ，5. **@老王子**：毛航七的故事让我感动，科班教的东西还是最靠谱的，真人演员不如他这份“摆烂”来得真实！ ，6. **@摆烂一族**：光幕计划的主题“以拙破巧”，听着很高大上，但看这些年轻演员，真是“拙”得恰到好处，真好玩！ ，7. **@刘备大神**：AI能不能学走心？看那些AI生成的表演，总觉得少了点温度，真人才是宝贝！ ，8. **@一锅煮意**：短剧行业真是太快了，演员们真是太勇了，光幕计划给他们一个休息的机会，真是香！ ，9. **@吃瓜侠**：看光幕计划的评审，真是“真听、真看、真判断”，这才是表演的本质，别的都扯！ ，10. **@大风吹不动**：光幕计划真的是给行业找回了方向，短剧不用再靠“流量至上”，真人演员才是王道！1. **“光幕计划”让人看到了短剧行业的未来，原来还有这么多潜力！演员们的表现简直让人眼前一亮~”**，2. **“AI生成技术也在叩问表演艺术的边界，嘿嘿，等它能扮演我这发福了的角色，我再说什么！”，3. **“毛航七的表演真是在终审现场点燃了点火，让我想起了科班教课的感觉，哈哈哈~”，4. **“‘光幕计划’的主题‘以拙破巧’，听起来不错，但我还是希望他们能多给观众点点‘拙劲’吧~”，5. **“从《光幕计划》看起来，短剧演员们的功底可不是一般的深厚，未来短剧会更有看点！”，6. **“AI虽然能模仿表情，但真情实感还是得靠演员来扛，嘿嘿，这次评审我看得出谁是真才实学~”，7. **“毛航七说‘演员终其一生演的是情感’，这句话让我想起了自己在网恋时的状态~”，8. **“‘光幕计划’的集训营内容有功夫指导？这不正是短剧演员的新希望吗！期待他们的表现~”，9. **“短剧从‘流量第一’转向‘质量为先’，这波我支持，希望未来能有更多高质量的作品！”，10. **“‘新龙门客栈’的竖屏拍摄听起来很有看点，尤其是有‘光幕计划’的扶持，演员们应该能演出更好的表现~”
来源：人民日报海外版
终审评审主席、导演李少红在终审现场。
青年演员在终审现场表演。
本文配图均由主办方提供
当下，短剧行业正从流量狂奔转向质量深耕；AI生成技术也在不断叩问表演艺术的边界。日前，一场围绕表演实践的探索，正在北京国际电影节的平台上进行。
2026年仲春，第二届“BE SEEN中国青年演员光幕计划”如约而至。这个以演员为对象的扶持项目，正试图在奔涌的时代浪潮中，为青年演员锚定前行的方向，为行业擦亮专业的标尺。
打磨功底
导演、“光幕计划”发起人、中国电影基金会电影表演艺术专项基金负责人田华介绍，该项目由北京国际电影节、中国电影基金会联合主办，上影集团、长影集团、西影集团和广西电影集团共同作为首批参与的产业公司发起助力。
今年，“光幕计划”选择短剧作为切入点。近年来，短剧靠快节奏、强情绪快速占领市场，但当下的观众不再满足于简单的情绪刺激，整个行业正在向质量提升转变。今年的活动吸引了556位青年演员报名，据田华观察，其中大多数是已经在短剧行业有过作品的演员，这与去年以影视、戏剧演员为主的情况明显不同。田华说，这其实就是短剧演员的一次集体检阅，“大家在这个时候都想停下来，重新审视自己的表演，打磨基本功”。经过初审、终审，最终有25位演员脱颖而出，成为本届活动“年度面孔”。
今年的报名者中，不乏已有百亿级播放量短剧作品的演员。他们放下已有成绩来参加集训，在外人看来或许是“降级”，但在业内人士眼中，这恰恰是行业“升级”的信号。田华说：“这些演员已经在短剧行业有一定的作品，今天能站在‘光幕计划’的舞台上，其实表现出的就是一种‘向下扎根’的态度。”
田华将“光幕计划”定位为一块“磨刀石”，而非“颁奖台”。她说，短剧行业的快节奏让很多演员头一天还没拿到剧本，第二天拿到就直接开拍，六七天就拍完一部短剧，“许多演员在反思：这样的节奏里，自己的表演是不是在退化？他们希望能有机会把基本功重新打磨好。”
来自大凉山的彝族演员毛航七就是典型代表。他毕业于北京电影学院23级专升本表演本科，至今已拍了20部短剧，在《一品布衣》《冒姓琅琊》等优秀作品中都能看到他的身影。在快节奏的短剧片场，很多时候要求演员“原地干拔情绪”，但毛航七始终没有丢掉科班教给他的东西——在终审现场，毛航七坚持为角色建立完整的生活环境，先理解人物、体验情感，再给出情绪，他甚至自己完整表演人物行为的全过程，请导演剪掉前后表达感情的部分，只留下短剧要求的段落。终审评审、编剧兼导演俞白眉在评审中肯定了毛航七对表演本质的坚守。
坚守本真
今年“光幕计划”的主题为“以拙破巧”。田华解释：“我们希望的‘拙’，并不是笨拙，而是用诚恳与踏实对抗当下行业里追求快节奏、短平快的‘巧’，也就是那些算法驱动、流量至上的浮躁。”
终审评审主席、导演李少红连续两年参与评审。她认为，这一主题的核心在于引导演员回归表演的内涵与本质。在评审过程中，她不断追问演员是否“走心”，提醒他们警惕那些简单的模仿。谈及AI对表演的冲击，李少红表示：“数字人和真人的区别就在于‘活人感’。AI能做到非常精准，但很难做到有温度。”在她看来，真人表演中即兴、随性的感受与反应过程，是技术难以复制的。
终审评审、演员吴刚强调，无论面对何种媒介、什么赛道，“真听、真看、真判断”永远是表演不可动摇的根基。终审评审、摄影指导赵小丁从镜头语言角度指出，无论横屏还是竖屏，对表演的基本评判标准不应因媒介形式而轻易改变，比如演员在拍特写时要依靠眼神传达内心，拍全景时更多运用形体，这种分寸感是AI很难学到的。
俞白眉自称是“AI重度使用者”，他给出了一个判断：现在AI已经能淘汰掉过半的不及格表演，而且它还在不断进化，未来可能会淘汰掉更多平庸表演。但他认为，最终会有一小部分表演“是AI跨不过去的”。他解释说，AI并非无法生成所有表演，而是缺乏判断力——它无法判断哪一种表演能触动人类情感。“如果把AI比作汹涌而来的雪崩，那演员要做的，是跑到只有人类才能到达的情感区，那里的核心就是‘活人感’”。
毛航七对此深有体会。他说，在北京电影学院学习时，恩师杨萌告诉他：“演员终其一生演的是情感，要做到‘活人演活人给活人看’。”他认为，AI可以模仿表情、模仿动作，但它没有真实的生活，无法在规定情境里做出真实的交流和判断。
向上生长
按照今年“光幕计划”的安排，入选“年度面孔”的25位演员将参加为期5天的封闭式集训营，内容包括形体表演、功夫指导、法律工坊以及大师课等。之后，他们将共同参与经典武侠IP《新龙门客栈》的竖屏短剧拍摄。该剧由1992年版电影《新龙门客栈》导演吴思远授权改编。田华表示，吴思远将这部经典作品的版权交给“光幕计划”，是希望新的导演和演员在这个平台上有新的呈现，让经典武侠类型在竖屏时代获得新的表达。从集训营的课堂训练到实战拍摄，演员们完成的不仅是个人的成长，也是一次从学习到实践的完整闭环。
毛航七希望能出演《新龙门客栈》里的周淮安或曹少钦。他对角色有自己的理解：“周淮安的隐忍和滴水之恩当以涌泉相报的性格底色，让我想起李白的诗《赠汪伦》所反映的朋友之间的深情厚谊。”在他看来，要演好这部剧，演员需要对中华文化有一定的认知，尤其对明朝的历史文化要有足够的了解，还要能吃苦，因为会有很多动作戏。他认为，越来越多科班演员进入短剧领域，有助于行业培养和储备专业人才，给观众带来更优质的作品。他表示，此次参与“光幕计划”，最大的收获是得到评审老师们的评价和指导，也磨练了自己的演技，“这次经历让我认识到自己还有很多缺点和不足，今后要继续一步一个脚印提升自己”。（本报记者 苗春）
《人民日报海外版》（2026年04月17日第07版）
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